Otwieramy przestrzeń galerii na warsztaty twórcze.

To miejsce eksperymentu, swobodnego działania i odkrywania własnej ekspresji. Nie skupiamy się na jednym medium — oferujemy przestrzeń, w której to Ty decydujesz, w jakim kierunku chcesz się rozwijać.

Możesz pracować z płaską formą graficzną i kolorem, tworzyć obiekty przestrzenne z papieru lub gliny, a także eksperymentować z działaniami literackimi czy tkackimi. Dajemy narzędzia i inspiracje — reszta należy do Ciebie.

Nasi instruktorzy, będący jednocześnie aktywnymi artystami, towarzyszą w procesie twórczym — pomagają uruchomić wyobraźnię i wspierają w poszukiwaniu własnego języka.

Każde spotkanie może przybrać inny charakter — od działań rysunkowych i malarskich, przez formy przestrzenne, przez pracę manualną i lepienie po pracę ze słowem. Punktem wyjścia są proste zadania, które otwierają proces i pozwalają działać intuicyjnie.

Nie jest wymagane doświadczenie — warsztaty są otwarte dla wszystkich, którzy chcą spróbować, poeksperymentować i pobyć w procesie tworzenia.

Chcesz przyjść z grupą i potraktować to spotkanie jako formę integracji? Z przyjemnością dopasujemy program, czas i charakter warsztatów do Twoich potrzeb.

To nie jest kurs nastawiony na efekt końcowy, ale zaproszenie do poszukiwania, prób, błędów i rozwijania własnego języka artystycznego.

Zapraszamy Cię do intymnej podróży w głąb siebie. „Ale jestem” to przestrzeń spotkania z ciałem, głosem i intuicją, tym co materialne i niematerialne. W wyjątkowym wnętrzu, pod opieką pary utytułowanych artystów, odnajdziesz spokój, wyrazisz to, co niewypowiedziane, nadasz formę swoim emocjom.

Podczas warsztatów czeka Cię:

• Arteterapeutyczne toczenie na kole garncarskim, oraz wyciszające techniki lepienia ręcznego.

• Warsztat inspirowany słynnym cyklem „Antropometrie” Yves’a Kleina, polegający min. na malowaniu własnym ciałem.

• Uwalnianie naturalnego głosu. Dzięki technice SLS (Speech Level Singing) oraz autorskim technikom prowadzącej, uwolnimy napięć jakie powstają w naszym ciele i umyśle, blokując „nasz prawdziwy głos”.

• Tworzenie papieru czerpanego

• Tworzenie swojej osobistej „pieczęci” techniką linorytu.

• Masterclass w dziedzinie pielęgnacji i wizażu. Żeby czuć się pięknie w środku i na zewnątrz siebie.

O prowadzących:

Damian Kłaczkiewicz – grafik, absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu, laureat licznych nagród krajowych i międzynarodowych. Autor prac prezentowanych na kilkuset wystawach na całym świecie, m.in. podczas Biennale Plakatu Polskiego, International Poster Triennial Toyama w Japonii oraz Międzynarodowego Biennale Plakatu w Warszawie. Pomysłodawca galerii plenerowej „Pod Halszką” w Szamotułach. Jego twórczość inspirowana jest naturą oraz obserwacją codzienności. W pracy warsztatowej stawia na kreatywność, eksperyment i odkrywanie własnego języka wizualnego przez uczestników.

Paulina Spława-Neyman – pieśniarka, wokalistka, autorka tekstów, zakorzeniona w nurcie poezji śpiewanej i piosenki autorskiej. Pomaga uwalniać naturalne brzmienie, udowadniając, że wszystko zaczyna się „w środku”. Twórczyni autorskich pracowni ceramicznych Paczola Studio i Siora. Podczas warsztatów – dosłownie i w przenośni - przeprowadzi Cię, przez proces odnajdywania środka, uwalniania napięć i odnalezienia swojego prawdziwego głosu.

Marta Wojtasiewicz - makijażystka z 12- letnim dosświadczeniem w branży beauty, od 2 lat regionalna makijażystka marek luksusowych, absolwentka szkoły wizażu i stylizacji, od lat prowadząca konsultacje wizerunkowe i metamorfozy kobiet podczas eventów.

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Ale jestem" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Dla osób zainteresowanych pracą nad warsztatem poetyckim.

Podejmiemy próbę wytropienia i wyniesienia na śmietnik elementów grafomanii. Pracujemy na podstawie subiektywnego, tendencyjnego poradnika poetyckiego „Twój wiersz, nasza udręka” (Ka, Klakla, Księgarnia Akademicka 2025) (Poradnik można kupić w księgarniach online lub bezpośrednio u autorki ka.klakla.autor@gmail.com.)

Nie ma potrzeby pisania wierszy na tę okoliczność. Nie ma obowiązku, by uczestnicy kiedykolwiek samodzielnie napisali wiersz. Napiszemy je na warsztatach. Nie ma gwarancji, że u uczestników objawi się liryczny talent, ale będziemy się bardzo starać. Białe kartki i ostre ołówki dostępne na miejscu i gotowe do pracy.

Aby wziąć udział w warsztatach należy:

• być zdeterminowanym pisarsko

• być gotowym na podróż w głąb siebie

• chcieć twórczo pracować

• być gotowym na samodzielną intensywną pracę

• być gotowym na ciszę

• być gotowym na szczerą rozmowę o tekstach

Zajęcia obejmują:

• gry i wyzwania pisarskie

• pisanie w milczącym towarzystwie – na temat, na czas

• czytanie oraz redagowanie napisanych tekstów

• dyskusje o napisanych (i nienapisanych) tekstach

• elementy wspomagające – cicha muzyka, obcowanie ze sztuką. • intensywny kontakt z nieoswojoną poezją XXI wieku • ograniczony kontakt ze światem zewnętrznym • nieograniczony kontakt ze światem wewnętrznym

Warsztaty prowadzi autorka poradnika „Twój wiersz, nasza udręka” Ka Klakla.

O prowadzącej w skrócie:

Pochodzi z proletariackiego Krakowa.

• studia magisterskie i doktoranckie na Wydziale Architektury PK

• studia pedagogiczne, nauczyciel przedmiotów technicznych, rysunku, plastyki i fotografii

• literackie studia podyplomowe UJ.

• uprawnienia: nauczyciela przedmiotów technicznych, rysunku, plastyki i fotografii, kierowcy, kasjera walutowego, certyfikat Prompt Engineer AI

• publikowana w licznych periodykach. Nagradzana w ogólnopolskich konkursach literackich

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Poetycka samoobrona" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Na warsztatach podejmujemy próbę uzyskania lekkości pisarskiej.

Warsztaty pisarskie to nie spacerek z głową w chmurach i z notesem, tylko praca — czasem brudna, czasem niewygodna, ale uczciwa. Nie chowasz się za własnymi nawykami. Podejmujesz wyzwania - zadany temat, praca nad stylem. Redakcja. Tu kończy się natchnienie, zaczyna rzemiosło. Trzeba mieć odwagę spojrzeć na własny tekst jak na cudzy: skreślić, poprawić, czasem wyrzucić fragment bez żalu. Uwagi bolą tylko przez chwilę — potem zaczynają działać. Na warsztatach podejmujemy próbę uzyskania lekkości pisarskiej.

Warsztaty prowadzi Ka Klakla – autorka powieści „Łotrzyca”, „Czerwony Las”, poetka, (więcej patrz poniżej)

Zajęcia obejmują:

• wyzwania pisarskie – budowa postaci, kompozycja, fabuła, styl

• pisanie w milczącym towarzystwie – na temat, na czas

• czytanie oraz redagowanie napisanych tekstów

• dyskusje o napisanych na warsztatach tekstach

• rozmowy o pomysłach pisarskich

Będą:

• elementy wspomagające – cicha muzyka, obcowanie ze sztuką.

• interakcje z innymi piszącymi osobami

• ograniczony kontakt ze światem zewnętrznym

• nieograniczony kontakt ze światem wewnętrznym

Aby wziąć udział w warsztatach należy:

• być zdeterminowanym pisarsko

• być gotowym na podróż w głąb siebie

• chcieć twórczo pracować

• być gotowym na samodzielną intensywną pracę

• być gotowym na ciszę

• być gotowym na szczerą rozmowę o tekstach

Nie ma potrzeby przygotowywania tekstów na tę okoliczność. Nie ma obowiązku, by uczestnicy kiedykolwiek samodzielnie coś napisali. Białe kartki i ostre ołówki są dostępne na miejscu. Tylko brać i pisać!

O prowadzącej:

Pochodzi z proletariackiego Krakowa.

• studia magisterskie i doktoranckie na Wydziale Architektury PK

• studia pedagogiczne, nauczyciel przedmiotów technicznych, rysunku, plastyki i fotografii

• literackie studia podyplomowe UJ.

• uprawnienia: nauczyciela przedmiotów technicznych, rysunku, plastyki i fotografii, kierowcy, kasjera walutowego, certyfikat Prompt Engineer AI

Publikowana w licznych periodykach. Nagradzana w ogólnopolskich konkursach literackich

Łotrzyca (KA, 2020) – Nagroda główna w IV konkursie im. M. Słomczyńskiego,

Jutro nie mieści się w głowie (Blue Bird, 2020) – współautorka wraz z A. Tuszyńską i innymi

Żałoba po kocie (FDF 2020)

Szkarłat (Czas literatury nr 1 (17), 2022) – Pigmalion Fantastyki 2020

Czerwony Las (FDF, 2022) – nominacja dla Autora Roku 2022 ŚląKFa

Zdrowaś (KIT Brzeg, 2024) – Złoty Syfon Szerfera 2022

Antologie różne:

Następni (Księgarnia Akademicka, 2019), SLApidarni (Księgarnia Akademicka, 2019), Almanach wierszy doraźnych (Biuro Literackie, 2020), Antologia poezji 111 (Babiniec Literacki, FDF, 2020), wiersze na murach (Fundacja Poemat, 2021), Śpiewać piosenki na ulicy (Nowa Ruda 2021), 24.02.2022 (Wydawnictwo IX, 2022), Przy/ewracanie (Stowarzyszenie SLA, Księgarnia Akademicka, 2023), Wiedźmy (Fabryka Słów, 2023), Głębie, (Wydawnictwo IX, 2025) i inne.

Publikacje w czasopismach i na portalach internetowych: Babiniec Literacki, Fraza, Helikopter, Tlen Literacki, Stoner, Erato

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Egzorcyzmy nad rękopisem" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Patrzysz na siebie dłużej niż zwykle. Światło układa twarz we fragmenty. Niektóre zostają, inne znikają. Zaczynasz wybierać.

Nie chodzi o podobieństwo tylko o to, co uznasz za ważne. Ręka upraszcza. Wyostrza. Czasem zatrzymuje się na długo. Z twarzy zostaje znak, a dodatkowe elementy nadają charakteru.

To spokojna kontemplacja, a moment decyzji jest bardzo wyraźny.

Tworzysz własny dukat. Coś między wizerunkiem a symbolem. Możesz go utrwalić, albo pozwolić mu zostać tylko tym momentem.

Dukat o średnicy 20 cm.

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Warsztaty Dukat" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Tworzysz płaskorzeźbę, a następnie uczysz się, jak ją przekształcić w trwały odlew z akrylu.

Warsztaty dla osób, które chcą zobaczyć „drugie życie” swojej pracy.

Najpierw tworzysz płaskorzeźbę, potem uczysz się, jak zrobić formę. Efektem końcowym jest odlew w akrylu – nowa forma, nowe światło, nowe znaczenie.

To warsztat o subtelności w rzeźbieniu i technicznych możliwościach nowoczesnych materiałów.

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Warsztaty Medal" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Glina jest zimna, czasem przecieka przez palce, czasem wymaga siły.

Dopiero po czasie zaczyna współpracować.

Pracujesz blisko materiału — czujesz ciężar, opór, moment pęknięcia. Rozkładasz formę, składasz.

Nie robisz dekoracji, pracujesz z formą.

Szukasz tej jednej chwili, kiedy wszystko zaczyna się zgadzać.

To intensywna praca — ciało i uwaga są cały czas w środku procesu.

Na koniec zostaje obiekt i jego ślad.

Używamy gliny technicznej, nie do wypału.

Finałem jest mini sesja zdjęciowa Twojej pracy – tworzysz nie tylko obiekt, ale też jego wizualną historię.

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Warsztaty Bryła" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Koło zaczyna się kręcić i trudno je zatrzymać.

Ręce uczą się szybko, czasem szybciej niż głowa.

Glina reaguje na najmniejszy nacisk.

Za mocno — zapada się. Za lekko — nic się nie wydarza.

Szukasz balansu. Czas zwalnia, a ręce zaczynają działać szybciej niż głowa.

Koło wymusza rytm. Glina reaguje natychmiast. Nie kontrolujesz — czujesz.

Gdy przestajesz kontrolować — zaczynasz współpracować i wtedy pojawia się to coś.

Swobodna zabawa formą i ruchem. Warsztaty idealne dla osób, które chcą spróbować ceramiki bez sztywnej formuły.

To nie jest kurs ceramiki. Łączymy modelowanie ręczne i pracę na kole.

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Warsztaty Rytm" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Pracujecie razem — czasem w ciszy, czasem w napięciu. Forma rośnie w przestrzeni.

Nie ma wersji roboczej. Nie ma „na później”. To, co powstaje, jest wynikiem tego, jak się ze sobą komunikujecie.

Bez slajdów. Bez prezentacji. Realne działanie i współpraca.

Warsztaty integracyjne, podczas których uczestnicy wspólnie projektują i budują dużą rzeźbę z kartonu. Świetne na team building, rozwój kreatywności i komunikacji.

Napisz do nas jeśli czujesz, że to dla Ciebie: zasilanie.galeria@gmail.com w tytule wpisz "Warsztaty Monument" i czekaj na maila z dalszymi instrukcjami.

Twórcze doświadczenia odbywają się w starannie zaprojektowanej formule, z dbałością o rytm, komfort i jakość przeżycia.

Każde wydarzenie tworzone jest indywidualnie — od koncepcji po oprawę i przebieg. Terminy ustalane są elastycznie w tygodniu oraz w weekendy.

Pracujemy w kameralnych grupach, co pozwala na uważność, swobodę i indywidualne prowadzenie. To nie jest standardowe wydarzenie — to przestrzeń spotkania ze sztuką, sobą i innymi, w atmosferze spokoju i skupienia.

Doświadczenia odbywają się w przestrzeni galerii — miejscu, które sprzyja wyciszeniu, inspiracji i wyjściu poza codzienność.

Zapewniamy materiały oraz narzędzia, które wspierają swobodną i jakościową pracę twórczą. Uczestnikom towarzyszą artyści i instruktorzy, którzy prowadzą proces, inspirują i pomagają odnaleźć własny kierunek ekspresji.

W zależności od charakteru spotkania, doświadczenie może zostać wzbogacone o subtelną oprawę:

• selekcję muzyki budującej atmosferę

• poczęstunek (wino, napoje, drobne przekąski)

• zamkniętą, prywatną formułę spotkania

• pamiątkowy element twórczy lub obiekt powstały podczas sesji

Każde doświadczenie tworzone jest indywidualnie. Skontaktuj się z nami, aby zaprojektować spotkanie dopasowane do Twoich potrzeb — zarówno pod względem formy, jak i charakteru przeżycia zasilanie.galeria@gmail.com .

ALE JESTEM

POETYCKA SAMOOBRONA

EGZORCYZMY NAD RĘKOPISEM

Dukat

Medal

BRYŁA

RYTM

MONUMENT

SKALA

Nasze warsztaty to